墨写白山黑水千重岭，挥毫泼金留银绘山川。

我省著名国画家李维康的山水画，不仅蜚声北国黑土美苑，且在国内中国画画坛也颇具影响力，其作品已走出国门，远赴俄罗斯、日本及欧洲举办画展。五十多载春秋的绘画生涯，使他对中国山水画的意境、构图、用墨、运笔都有了更深层的感悟。特别是他的北国山水画作品，既有着深厚的传统积淀，又有着鲜明的时代气息，雄浑博大、气势恢宏，博得了画界同仁和众多书画爱好者的青睐。

         观赏李维康的山水画卷，让人大有“登山则情满于山，观海则情溢于海”之感。那草那树，都被赋予了勃勃生机；山的巍峨壮观、水的清澈激越、云的轻柔飘逸、雾的亦梦亦幻、草的昴然临风、树的葱郁苍劲，都幻化在了神美的意境之中。他的画作，被许多博物馆珍藏，而在中国香港、中国台湾及许多国家均有展出与收藏。

李维康的北国山水画缘何能够受到如此广泛的欢迎?画坛评论家认为，其绘画作品具备如下几个艺术特点：

功力弥深，厚积薄发。作为一个绘画艺术家，必须有深厚的理论、艺术修养、崇高的理想境界和卓越的目光胆识，才能在创作上把自己的灵感充分发挥出来。鉴于此，自20世纪80年代起，李维康在艺术学院学习时在导师王庆淮的亲授下打下了深厚的传统基本功底和综合素养，为以后的艺术创作奠定了坚实基础。特别是他师从名家，更是受益匪浅。他对黄宾虹、李可染、石鲁的山水画反复研究，亲耳聆听艺术大家王琦、关山月、傅抱石的艺术讲座，对以后的艺术创作和事业发展自然起到了至关重要的作用o

观察细腻，道法自然。1965年大学毕业之后，李维康被分配到黑龙江美术出版社从事美术编辑工作。这里既是一个美术作品出版单位，也是一个美术创作的重要阵地。他创作的许多美术作品，经常参加省市及全国的美术展览。为了创作他几乎走遍了祖国的名山大川，领略和体悟山川的壮丽秀美及无限神蕴。为了寻找大山的内涵和感觉、各种山石皴的形成及特色，他“搜尽奇峰抒草稿”，在大量写生创作中汲取营养、认识创作规律。20世纪80年代，他又走出国门，进行文化艺术交流，举办画展，从中受到了新的艺术熏陶，扩大了视野，拓展了创作空间。他逐渐形成了自己的艺术理念与价值取向，并提出了”抽象与具体相结合”的艺术思想，在不断学习传统基本功和面对大自然探索中发现与创造新的表现手法，并成功地运用到北方山水画的创作实践中去，这是非常难能可贵的。

泼彩泼墨，留白积染。山的瑰丽并不单纯在于那些实景，更在于它犹如美丽的少女披上面纱那种含蓄神奇的美。在攀过无数的名山大川，见过许许多多山体之间的云气氤氲、峰峦隐现、物景变幻、水流酣畅。这种抽象美、意象美，在他经过长期地观察和研究后，运用泼色泼墨的画法来表现山川秀美与灵动的神来之笔，达到了意料之外、意想之中的理想效果。之后，他又把泼色泼墨及“皴墨皴彩”相结合，并将“留白”的方法融入到此法中，形成了自我表现北方山水独特的手法与风格，找到了自己的艺术语言。他的创作灵感和经验完全是从现实的生活实践中历尽艰辛体悟出来的。用他自己的话说，就是：“作品的表现是不能走捷径的，要使作品获得成功必须有两点：一是要有一定的思想艺术内涵；二是要有与众不同的过硬基本功。这就必然有相对的难度，唯其难，所以要付出超乎寻常的艰辛努力。”

北方的崇山峻岭、森林榛莽、白山黑水、广袤黑土，是一个国画创作取之不尽的源泉、探究不竭的课题。李维康的国画作品，大都是北国风光，其中的银色的白山、金色的秋岭、云雾、流水、白桦都是用“泼金留银”画法来表现的，自然留痕天成，颇具金石韵味。这种方法，不介入白色等其他手段，而是画出重墨留出实体的白线物象，犹如拓印出来的碑帖文、画像石、画像砖、岩画等艺术效果。艺术评论学者评价其作品说：“他是来自祖国北方的画家，其传统功力深厚，笔墨运用娴熟，表现手法新颖，作品大气、凝重，价值颇高，堪称中国山水画坛一绝。”他的代表作《白山黑水》长卷在加拿大展出时受到广泛好评，加拿大文化参赞说：“这是我所见到的作品中最完美最恢宏的一幅画，在西方从未见过。”著名评论家李松、庄稼、王喜朴、黎朗都对其作品给予了中肯、高度的评价。他们认为：观看李维康的画，感到其作品传统功力深厚，画幅更有新意。这些写意山水画酣畅淋漓、恢宏大气，读来令人荡气回肠。在他的笔下，巍峨的群山、飞泻的瀑布、苍翠的松柏、皑皑的白雪、挺立的白桦，巧妙地调节了画面的黑白、虚实、轻重、浓淡的节奏感，营造出了新的意境和情趣。

         李维康在他自己的创作随笔中说，我认为大山是有灵气的，它宛如巨大的生灵，蕴藏着无穷的潜在力量！它那硕大身躯横卧大地，酝酿着天下的风云。山昂首齐天，激荡着宇宙的精魂。它是一位思想者，朝夕思索着……它是具有多元美的百科全书，毫不保留地 把无限风光奉献给人世，任人欣赏描绘。我见到过浮在云端上的白山头和如水晶般明亮的天池。我看到那轰轰鸣响，狂欢咆哮的镜泊飞瀑和那万丈直泻的长白径流……北方的春风吹过，我常听到驱赶冰排的歌讴。盛夏，让我描绘如海涛起伏般的大面积向日葵园田，由大地铺向大山深处。深秋时节它又献给我层林尽染的桦林和枫林，它给我的印象犹如金红色的流体，化入天际之中。在那万物皆白、色彩如银的天地间，只有一条条墨绿色如同黑龙一样的大江蜿蜒起伏的涌进，这便是它在冬天里的奉献。

        山水哺育我成长，它大公无私地给予我无穷无尽的灵感和驱动力，让我不断地去开拓新的领地！为此我登过许多名山大川，也曾去过人烟稀少的沙漠和雪山，了望昆仑山和天山的磅礴，冰山山峰向我遥遥招手对话。当我归来时，又去 思索大山的神威。“山不在高有仙则名，水不在深有龙则灵”。山把我的精神世界带到了这人文景观与大自然本体荟萃之地，引起我的思索确是客观景象和主观感受的综合体，我想这才是真正的追求和探索。

        我顿悟！原来大山就在我的心灵之中，与我的命运共存！  

李维康   笔名：朔山人、净山人。中国美术家协会会员、国家一级美术师、黑龙江省美术家协会理事，曾经为黑龙江省美术出版社编审及创作室主任。1978年至今多次参加国内外书画赛事并获奖。1980年赴日本举办个展，1987年赴香港举办个展，1990年赴日本东京岗山举办个展，1992年赴韩国展出作品。2006年参加中国当代名家访俄书画展。发表论文三十余篇，美术作品被国内外多家博物馆、美术馆及收藏家珍藏。                （作者：王惠民  崔柏）